点赞和收藏也会加进去不。。。这东西实时提醒我会觉得烦

小学时候学过五笔，后来网吧里只有拼音输入法。
十多年后完全不会五笔了再回头看五笔，觉得是个超级厉害的发明。

@crayhuang [email protected] 求3.1.2 dmg

一个小技巧，客户给我转账，支付宝不方便，就顺手微信了。
后来升级了微信也遇到了这状况，头痛。
但有一次开着VPN刷东西，同时微信也是英文界面，系统也是英文。
顺手试着，居然转出去了。
也许是考虑到老外没有中国的银行卡的缘故吧。
未经二次验证，仅供参考。

@martinsu 还真有开源小说。

最后成品都什么鸟玩意儿。

@huzheyi 这里你有个误解。在降低准入门槛这件事上。

创作音乐真正入门难的地方其实并不是素材，工具，这些真不是。举个例子，我们每个人都或多或少能创作出两句旋律来，而且还不错，随便哼哼都能有，属于自己的原创的旋律（当然并不是独一无二，原创和唯一是两码事）。而且说实话，往往一个人随口哼出来的东西未必就不入流，有的时候还真的有很好听的东西在里面。

那我现在让一个人来创作曲子，给他钱，给他时间，给他高科技的设备，给他配一帮任劳任怨的乐手演奏真实乐器，这个人甚至可以不懂乐理不懂谱子和节奏，他要什么乐手给他演奏什么，但是不贡献任何编曲和配器的想法。有这样的条件，这个人就真能很快入创作的门？

他需要的是大量的聆听，真的是很大量，而且是用脑子的听。而且需要对乐器的把玩和研究。虽然在不追求极度专业的情况下，相当多东西可以用软件搞定，但把玩乐器带来的不仅仅是一个对乐器的熟悉，而是因为现代作曲里，好听从来不是因为某一样东西好或者某段旋律特牛逼，这些东西撑不起一首曲子的。现代的曲目基本都是多样同步进行，各司其职，搞创作未必需要所有乐器精通，但熟悉乐器，能对每样东西在整体里的位置有了解。可以类比成一个架构师未必需要把所有的组件都摸的门儿清，但知道每个组件在什么地方能发挥更好的效果，这样才有可能在整体上实现出众的效果。

这个，是经验，是阅历，谁也帮不了他。

现实中的群体创作，也并不是开源fork的这种，基本上能凑到一起并且出点成绩，有点不错东西的团队，每个人都应该对曲子整体架构的知识有所了解，不能让整体出现大滑坡。在这个基础上，再交流观点，即兴发挥，挥洒灵感，然后才有可能出个东西，接下来是技术层面的打磨，然后出个好东西。而有了这样的交流，说实话，就算技术层面差点（比如万青的鼓前两年一直有打不稳的毛病），乐器设备烂点（上豆瓣音乐人一搜太多了），最后出来的也是能被人认可的东西。

总而言之，我的观点，写个好曲子，哪怕是玩，也得有足够的相关知识和经验积累，这个才是真正的门槛所在，只能靠努力来打磨。相比之下，把软件搞的容易上手点，素材给再多，出来的东西也是不堪入耳的。

楼主也提到，未必要做那么专业，就是给普通人玩。但就算玩游戏，也得了解掌握规则不是？让普通人能享受足球的乐趣，绝对不是给他最好的球鞋最棒的球场，这些在业余层面可以将就，让踢球的人多懂点怎么踢更好更有趣的方法，一定的合理的训练和引导，这才是真正的道路。

而这些，其实真的不是多人合作就能搞定的。多人合作只会引入更多的变量，把问题无限复杂化。还是回到架构师的例子，一个架构师加术业有专攻的程序员，主导和执行，中间配合讨论，这才是王道。一堆人一起来做架构设计？想都不敢想。何况架构这东西往往还能有大量复用，有量化标准，而音乐是没有的。。。

说的好像谁去了老板就会跟了他一样。

真的不知道怎么说现在这帮写文案的了。

从来只见客户骂，老板笑，码农哭
几人能知运维苦
客户刁难，经理不管，程序员吐槽上论坛
上了论坛还不算，还搞征文大赛玩
写文章，拿大奖，回家还有美娇娘
带娇娘，拿皮箱，衣锦还乡见爹娘
却不知，还有那苦逼运维蹲机房
搬机器，修电脑，不闻鞭炮响，只有泪两行

@9hills 不怕oom么。还是策略上考虑的swap一旦用上了也等于不能正常提供服务算是废了，宁可给oom别的处理方式也不想一直挂在那？

iphone这种库管理代替文件的方式让我无法接受，所以一直不能接受。如果文件管理和库+标签不能都在我自己手上掌握，早晚会出现各种尴尬的问题。

@lambdaq 等等，什么意思。首先，光斑并不是及时的到达火星会有延迟。但你意思是等到了火星之后，在火星表面划出来的光斑的移动速度还是可以大于光速的。

那么问题来了。

光斑在火星表面移动，biubiubiu的。

而光又是波动又是粒子，我们俗称光子。

假设火星是个平整光滑的圆球。

那么，在离火星表面1mm地方的光子的移动速度是多少呢，超越了光速么。。。

不是挑刺。。我也一直有个困惑，如果是底座还有点技术含量，像楼主这样的需求的，就是纯粹想把电脑合上，竖着放，那些100多的架子到底有什么价值。。。

404 Not Found: Requested route ('thonatos.coding.io') does not exist.

楼主好棒，么么哒

几种编曲方式（当然不止是电子乐）：
引子纯人声。两个八拍后加吉他。再两个八拍后加钢琴。然后加第二把吉他和鼓，当然记得这段要贝司声先起，四个八拍。进入副歌，吉他猛扫鼓猛敲。
第二遍重复进入主歌的时候就所有乐器一起上，保证副歌爆发就行。

在很多三大件的后摇里更明显——尤其是早年学Mono的。
先写一个八拍的旋律出来。
重复四遍，第三遍的末尾处加个小变化。
这样的四句重复四次。每个周期结束的时候要加强一点音量，尤其是鼓要渐强。
再写一句差不多的八拍旋律。
按上面的规则重复。
然后再写一句。重复四次。这是给爆发的高潮部分用的。
然后把它重复16次。
一首完美的后摇歌曲就出来了。
你所要做的就是写三句旋律，24个音，各种重复重复重复。。。
重点是吉他手要体力好，后期手能连续抽筋坚持三四分钟不打折。。。